{"id":52491,"date":"2025-03-10T13:09:12","date_gmt":"2025-03-10T12:09:12","guid":{"rendered":"https:\/\/africologne-festival.de\/project\/decolonize-the-streetsmodaperf-rencontre-decolonize-cologne-une-intervention-performative-dans-la-ville-sud-de-cologne\/"},"modified":"2025-05-27T13:38:08","modified_gmt":"2025-05-27T11:38:08","slug":"decolonize-the-streetsmodaperf-rencontre-decolonize-cologne-une-intervention-performative-dans-la-ville-sud-de-cologne","status":"publish","type":"project","link":"https:\/\/africologne-festival.de\/fr\/project\/decolonize-the-streetsmodaperf-rencontre-decolonize-cologne-une-intervention-performative-dans-la-ville-sud-de-cologne\/","title":{"rendered":"DECOLONIZE THE STREETS | MODAPERF rencontre DECOLONIZE COLOGNE"},"content":{"rendered":"\n<p><strong>Des artistes camerounais collaborent avec les acteurs locaux de<em> Decolonize Cologne<\/em> \u00e0 Cologne afin de retrouver les traces du pass\u00e9 colonial dans le sud de la ville. Les visites d\u00e9coloniales du quartier de<em> Decolonize Cologne<\/em> se combinent avec des performances rituelles, des danses sacr\u00e9es, des chants de libert\u00e9, des espaces de r\u00e9incarnation et de gu\u00e9rison. Le discours s\u2019associe au happening.  <\/strong><\/p>\n\n<p>\u00ab Une perspective post-coloniale signifie montrer que le colonialisme a eu un impact global et qu\u2019il a donc \u00e9galement influenc\u00e9 la soci\u00e9t\u00e9 allemande et la cohabitation locale, et qu\u2019il n\u2019est pas seulement situ\u00e9 dans la pr\u00e9tendue p\u00e9riph\u00e9rie. Il s\u2019agit de montrer que les in\u00e9galit\u00e9s, les m\u00e9canismes de domination et d\u2019oppression actuels \u00e0 l\u2019\u00e9chelle mondiale ont une origine historique et se sont d\u00e9velopp\u00e9s sur une longue p\u00e9riode. Dans notre vie quotidienne et dans le paysage urbain, nous trouvons beaucoup de ces traces, \u00e0 la fois visibles et invisibles : Noms de rues, monuments, entreprises ou expositions \u00bb. <em>D\u00e9coloniser Cologne<\/em><\/p>\n\n<p>\u00c0 Dschang, dans l\u2019ouest du Cameroun, le chor\u00e9graphe, interpr\u00e8te et danseur Zora Snake et les artistes de Modaperf (Mouvements, Danses &amp; Performances) Toutou Ditchou et Larissa Ebong explorent les traces coloniales dans l\u2019espace public afin de les rendre visibles. \u00c0 Cologne, par exemple, la rue Gustav Nachtigal, qui porte le nom d\u2019un colonialiste, dans le quartier dit africain, t\u00e9moigne du pass\u00e9 colonial. <\/p>\n\n<p>Sous la direction artistique de Zora Snake et en coop\u00e9ration avec <em>Decolonize<\/em> <em>Cologne<\/em> et le Rauten-strauch-Museum \u2013 Kulturen der Welt, les artistes camerounais se consacrent \u00e0 une recherche collective de traces \u00e0 Cologne et les rendent accessibles au public. Diff\u00e9rentes perspectives, approches de recherche et de m\u00e9diation se rencontrent et la collaboration elle-m\u00eame devient une pratique d\u00e9coloniale, notamment en ce qui concerne les relations de confiance transcontinentales.<br\/>Zora Snake lui-m\u00eame consacrera un temps fort aux traces coloniales \u00e0 Dschang lors de la biennale internationale Modaperf au Cameroun du 26 au 30 novembre 2025, sous le slogan \u00ab Promouvoir l\u2019unit\u00e9 \u00bb. Il rend ainsi hommage aux oubli\u00e9s des luttes anti-coloniales au Cameroun. Il pr\u00e9voit \u00e9galement d\u2019impliquer des acteurs allemands.   <\/p>\n\n<p><strong>Decolonize Cologne <\/strong>a \u00e9t\u00e9 fond\u00e9 en 2018 \u00e0 Cologne par trois historiennes. Actuellement, Merle Bode, Linda Jalloh et Azziza B. Malanda sur le pass\u00e9 colonial allemand et ses continuit\u00e9s. Decolonize Cologne a remport\u00e9 le prix culturel de Cologne 2021 dans la cat\u00e9gorie \u00ab Jeunes initiatives 2021 \u00bb.<br\/><em>Decolonize Cologne <\/em>change de perspective et met l\u2019accent sur ce qui n\u2019a pas \u00e9t\u00e9 abord\u00e9 dans nos manuels scolaires, par exemple : l\u2019histoire de la r\u00e9sistance anti-coloniale, l\u2019influence du colonialisme sur le savoir occidental, la visibilit\u00e9 des femmes en tant qu\u2019actrices et les perspectives des Noirs et des personnes de couleur, qui sont par exemple venus en Allemagne en tant que migrants coloniaux : \u00ab Il ne s\u2019agit pas seulement des structures sociales qui ont un impact \u00e9conomique, politique et culturel, mais aussi de nous-m\u00eames : Quelles histoires et quels liens avons-nous avec le colonialisme, avec quelles images\/id\u00e9es avons-nous grandi, quels r\u00f4les ont jou\u00e9 nos familles ? Nous nous positionnons nous-m\u00eames par rapport \u00e0 l\u2019histoire coloniale et \u00e0 ses traces dans le pr\u00e9sent, car nous repr\u00e9sentons nous aussi (parfois inconsciemment) des structures de pouvoir social et en sommes impr\u00e9gn\u00e9s : Cela signifie que dans notre \u00e9quipe, nous parlons d\u2019un point de vue critique sur le racisme des Noirs allemands et des Blancs allemands. Nous sommes des universitaires et nous pensons qu\u2019il est important d\u2019avoir une analyse f\u00e9ministe intersectionnelle qui porte un regard critique sur les rapports de genre et de classe \u00bb.    <em>www.decolonize-cologne.de \/ @decolonizecologne<\/em><\/p>\n\n<p><strong>Zora Snake<\/strong> est chor\u00e9graphe, interpr\u00e8te, danseur, fondateur de la Zora Snake Company et du festival international Modaperf au Cameroun. N\u00e9 dans l\u2019ouest du Cameroun, il a grandi dans les grandes villes de Douala et de Yaund\u00e9, \u00e0 proximit\u00e9 de la soci\u00e9t\u00e9 civile, ce qui marque le d\u00e9but de sa carri\u00e8re de danseur. Des danses hip-hop aux cr\u00e9ations contemporaines, Zora Snake s\u2019est fait remarquer dans de nombreuses comp\u00e9titions de danse urbaine et a \u00e9t\u00e9 invit\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00c9cole des Sables en 2014 avec Germaine Acogny. Zora Snake transforme l\u2019espace public en \u00e9cole d\u2019art o\u00f9 son travail de cr\u00e9ateur, chor\u00e9graphe et interpr\u00e8te dans son pays, le Cameroun, trouve un \u00e9cho en Afrique, en Europe et dans le monde, d\u00e9passant les fronti\u00e8res de la libert\u00e9 d\u2019expression. Son vocabulaire artistique s\u2019\u00e9tend \u00e9galement au th\u00e9\u00e2tre, aux mus\u00e9es, aux galeries, aux festivals de rue et d\u2019int\u00e9rieur, tissant des liens entre le visible et l\u2019invisible. Une fa\u00e7on de transformer le sacr\u00e9 en l\u2019homme \u00e0 travers ses remarquables performances rituelles. Son travail, \u00e0 la fois po\u00e9tique et politique, est nourri par le lien avec les anc\u00eatres et les cosmogonies de la r\u00e9sistance, un h\u00e9ritage des communaut\u00e9s actuelles pour nos g\u00e9n\u00e9rations futures. Il a remport\u00e9 de nombreux prix et collabor\u00e9 avec des chor\u00e9graphes de renom, dont Serge Aim\u00e9 Coulibaly, Fabrice Murgia et Amanda Pina. Il a notamment \u00e9t\u00e9 invit\u00e9 au festival Sens Interdits, \u00e0 la Cit\u00e9 Internationale des Arts, au Palais de Tokyo, au Humboldt Forum de Berlin et au Centre Pompidou de Paris. Il donne des ateliers en Afrique et en Europe et est formateur \u00e0 Charleroi Danse \u00e0 Bruxelles. Sa production Shadow Survivors a \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9e \u00e0 Nancy. Il travaille actuellement sur sa nouvelle production Le Combat des Lianes au Th\u00e9\u00e2tre National Wallonie-Bruxelles.           <\/p>\n\n<p><strong>Toutou Ditchou <\/strong>| Toutou le conteur, n\u00e9 \u00e0 Bangangt\u00e9, est un artiste camerounais qui a d\u00e9j\u00e0 travaill\u00e9 comme conteur \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 de Dschang pendant ses \u00e9tudes de litt\u00e9rature orale au D\u00e9partement d\u2019Etudes Africaines jusqu\u2019\u00e0 l\u2019obtention de son doctorat. Avec les enfants des rues de Bafoussam et en collaboration avec plusieurs orphelinats, il a cr\u00e9\u00e9 de nombreuses performances pour l\u2019espace public, m\u00ealant chant, danse et conte. Toutou a ouvert la Biennale internationale MODAPERF 2023 avec sa derni\u00e8re cr\u00e9ation Masquisard.  <\/p>\n\n<p><strong>Larissa Ebong<\/strong>, n\u00e9e en 2001 \u00e0 Bertoua \/ Cameroun, est une danseuse et performeuse sans compromis qui a boulevers\u00e9 le paysage de l\u2019art de la performance au Cameroun depuis ses premi\u00e8res apparitions officielles. Ebong s\u2019est produite sur les plus grandes sc\u00e8nes du Cameroun et d\u2019ailleurs, notamment \u00e0 la Biennale Modaperf, au Festival international de performance KIN\u2019ACT \u00e0 Kinshasa, R\u00e9publique d\u00e9mocratique du Congo ou dans le cadre des Rencontres Internationales d\u2019Art Contemporain \u00e0 Brazzaville, R\u00e9publique du Congo. <\/p>\n\n<p><strong>K\u00dcNSTLERISCHE LEITUNG &amp; PERFORMANCE<\/strong> Zora Snake | <strong>PERFORMER:INNEN <\/strong>Toutou Ditchou, Larissa Ebong | <strong>KONZEPT<\/strong> <strong>Stadtteilf\u00fchrung<\/strong> Decolonize Cologne | <strong>TECHNIK<\/strong> Sam Misse | <strong>PRODUKTION<\/strong> africologne &amp; Compagnie Zora Snake | <strong>SUPPORT<\/strong> FASO DANSE THEATRE (Paris) | <strong>F\u00d6RDERUNG DER PROBENRESIDENZ <\/strong>RheinEnergieStiftung Kultur <strong>KOOPERATION<\/strong> Decolonize Cologne \/ Merle Bode, Linda Jalloh, Azziza B. Malanda; Rautenstrauch-Joest-Museum &#8211; Kulturen der Welt K\u00f6ln; Initiativkreis Erinnerungsort Afrika-Viertel K\u00f6ln-Nippes <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Des artistes camerounais collaborent avec les acteurs locaux de Decolonize Cologne \u00e0 Cologne afin de retrouver les traces du pass\u00e9 colonial dans le sud de la ville. Les visites d\u00e9coloniales du quartier de Decolonize Cologne se combinent avec des performances rituelles, des danses sacr\u00e9es, des chants de libert\u00e9, des espaces de r\u00e9incarnation et de gu\u00e9rison. 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